Zum 75. Geburtstag von Peteris Vasks

Alle Werke dieses Albums, das anlässlich Peteris Vasks 75. Geburtstag erscheint, sind für Streichorchester geschrieben: die drei aufeinander Bezug nehmenden Kompositionen „Musica serena“ (2015), „Musica dolorosa“ (1983) und „Musica appassionata“ (2002) sowie Vasks’ zweites Konzert für Violoncello und Streicher mit dem Beinamen „Klatbutne“ (zu Deutsch: Präsenz; 2011/12). Vasks unbeschwerte, klagende (den Tod der Schwester ebenso wie die damalige politische Lage Lettlands verarbeitende) und leidenschaftliche Instrumentalstücke erlauben einen Überblick über die Vielfalt seines Schaffens in einem Zeitrahmen von nahezu drei Jahrzehnten. Sein spirituelles Cellokonzert verweist mit seinem Titel auf das reine Sein seiner Musik, die ohne Distanz und in jedem Bogenzug präsent ist.

Sämtliche Prokofieff-Sinfonien mit Marin Alsop

Die sieben Symphonien von Sergey Prokofieff gelten als einer der wichtigsten Zyklen des 20. Jahrhunderts, und diese Aufnahmen mit Marin Alsop und dem São Paulo Symphony Orchestra haben breite Anerkennung gefunden. Von der knackigen Vitalität der jugendlichen "klassischen" Symphonie bis zur viszeral aufregenden Dritten, der Fünften Symphonie, die für Prokofieff "die Größe des menschlichen Geistes" darstellte, und der tief bewegenden und von Herzen kommenden Sechsten Symphonie ist dies eine unvergessliche Sammlung, die von der bittersüßen Siebten Symphonie gekrönt wird, das letzte bedeutende Werk des Komponisten.

Adams "Le Corsaire"

Mit seiner märchenhaften Grundstimmung und einem Pas de deux, der Rudolf Nurejew und Margot Fonteyn zur Legende machte, gilt „Le Corsaire“ spätestens seit der legendären Inszenierung von Marius Petipa und Konstantin Sergejew, als choreografischer Meilenstein in der Ballettgeschichte. Die Neufassung von Anna-Marie Holmes lehnt sich stark an den „Klassiker“ Pepitas an und wurde mit großem Erfolg im Mai 2018 an der Mailänder Scala auf die Bühne gebracht. In den Hauptrollen glänzen Nicoletta Manni, Martina Arduino und Timofej Andrijashenko.

Teuflisches Drama aus dem Royal Opera House

Gounods Meisterwerk erstrahlt in David McVicars vielschichtiger und theatralisch überbordender Produktion. Das Drama wurde in das Paris des Zweiten Kaiserreichs verlegt: Es gibt spektakuläre Bühnenbilder und Kostüme sowie ausgedehnte Tanzszenen. Michael Fabiano als verführerisch-witziger Faust, Erwin Schrott als teuflischer Méphistophélès und Irina Lungu als leidenschaftliche Marguerite sind die brillanten Hauptdarsteller in dieser hochgelobten Produktion des Royal Opera House aus dem Jahre 2019.

Die neue Matthäus-Passion

Im November 2020 machte sich Hans-Christoph Rademann mit Ensemble und Chor der Gaechinger Cantorey gemeinsam mit einem außergewöhnlichen Solistenensemble auf den Weg, Bachs zeitlosem Meisterwerk aus rasenden Chören, innigen Chorälen und emotionsgeladenen Arien eine neue und frische Perspektive zu verleihen, die in ihrer Dramatik und Bildhaftigkeit die bekannte Passionsgeschichte immer wieder neu erleben lässt.

Spirit of Bohemia

Antonín Dvoráks Musik spiegelt eigentlich immer seine enge Verbundenheit zu seiner böhmischen Heimat wider. Sein Streichsextett war bei seiner Uraufführung 1878 unmittelbar ein großer Erfolg. Sein acht Jahre zuvor komponiertes Streichquartett Nr. 4, das bis 1968 unveröffentlicht blieb, weist bahnbrechende, wilde Ecksätze auf, die für die damalige Zeit höchst ungewöhnlich waren und die modernistischen Innovationen von Komponisten Jahrzehnte später vorwegnahmen. Im Zentrum steht ein bewegendes Andante religioso, das Dvorák in späteren Werken wiederverwenden sollte.

Bekannte & unbekannte Motetten

Michael Haydn, jüngerer Bruder von Joseph, hatte einen enormen Einfluss auf die religiöse Vokalmusik im deutschsprachigen Raum. So stehen Bruckners Motetten, die etwa ein Jahrhundert später komponiert wurden, noch ganz in der Tradition Michael Haydns. Durch die Kombination der Motetten beider ermöglicht dieses Album, den spezifisch österreichischen kirchenmusikalischen Stil zu entdecken und gleichzeitig aufzuzeigen, wie beide Komponisten ihm eine sehr persönliche Substanz verliehen haben.

Zum 85. Geburtstag des Komponisten!

Am 11. September 2020 feierte der populärste zeitgenössischste Komponist, Arvo Pärt, seinen 85. Geburtstag; nur ein paar Monate später, im Mai 2021, feiert einer der weltweit renommiertesten Vokalensembles, der Chor des Bayerischen Rundfunks, den 75. Jahrestag seines Bestehens. Da liegt es nah, beide besonderen Anlässe mit einer ganz besonderen Veröffentlichung zu würdigen: Seit der Einspielung durch das Hilliard Ensemble unter Leitung von Paul Hillier wagte sich erstmals wieder ein professioneller Chor an eine CD-Produktion von Pärts meisterhaften „Miserere“, einem der zentralen Werke Pärts. Ergänzt wird das Album durch ein halbes Dutzend kürzerer und unbekannterer Werke des estnischen Komponisten.