Endlich wieder da: Bernstein dirigiert Haydn

Die Musik Joseph Haydns war für Leonard Bernstein sein gesamtes Leben lang ein besonderes Anliegen. Bis heute gilt Bernstein als einer der führenden Haydn-Interpreten seiner Zeit. Und auch, wenn inzwischen die historische Aufführungspraxis manches von Bernsteins Haydn-Einspielungen heute in einem anderen Licht erscheinen lässt, so kann doch kaum verleugnet werden, dass Bernstein es mit seinem lebendigen Stil geschafft hat, Haydns Musik zu beleben und mit Geist zu erfüllen, wie nur wenige andere Dirigenten. Auf vorliegender DVD- und Blu-ray-Veröffentlichung vom Berliner Label C Major werden drei Sinfonien sowie die Sinfonia Concertante von Haydn in der Interpretation der Wiener Philharmoniker unter der Leitung von Leonard Bernstein endlich wieder auf den Bildschirm gebracht. Die Aufzeichnungen von 1984 und 1985 waren lange Zeit vergriffen, und durch das Bernstein-Jubiläumsjahr werden sie nun endlich wieder zugänglich: ein Umstand, über den viele Bernstein-Fans sicherlich sehr froh sein werden.

Heitere Operette in schwierigen Zeiten

Mit Herz über Bord erscheint einmal mehr eine Operettenproduktion im Katalog von Capriccio. In diesem Jahr ist die Auswahl auf Eduard Künneckes Herz über Bord gefallen, eine Operette aus dem Jahr 1935, die durchaus einige Fragen aufwirft. So überrascht beispielsweise der hohe Jazz-Anteil, der anderen Komponisten zu dieser Zeit durchaus womöglich die Karriere gekostet hätte. Eduard Künnecke jedoch war unter dem nationalsozialistischen Regime ein Geduldeter (trotz Jazz-Einfluss, trotz "nicht-arischer" Ehefrau). Dies nicht zuletzt, weil er beim Publikum ein Stein im Brett hatte: Seine Operetten waren hocherfolgreich, inhaltlich unverfänglich und vor allem einfach gut gemacht.

"Lobgesang" in jeder Hinsicht: Manzes Mendelssohn

Die Sinfonie Nr. 2 "Lobgesang" stellt nun den Schlusspunkt für diese von Kritik wie Publikum gleichermaßen geliebte Aufnahmereihe. Mendelssohns Chorsinfonie war die erste Komposition ihrer Art und sorgte zum Zeitpunkt ihrer Komposition für viel Aufsehen, denn Mendelssohn hatte in dem Stück ein viel diskutiertes Problem der Romantik überzeugend gelöst: Das Zusammenwirken von Poesie und Musik im Konzertsaal, abseits der Schauspielbühne. Der Einfluss, den Mendelssohns zweite Sinfonie gehabt hat, kann kaum überschätzt werden. Noch zur Jahrhundertwende zum 20. Jahrhundert bezogen sich Komponisten wie Gustav Mahler, Ralph Vaughan Williams und Jean Sibelius in eigenen Sinfoniekantaten unmittelbar auf Mendelssohns "Lobgesang"-Sinfonie. Ein glanzvoller Schlusspunkt für eine zu Recht preisgekrönte Aufnahmereihe, natürlich wie immer im großartigen Pentatone-Hi-Res-Surround-Sound!

Die Entdeckung Editha Gruberovas

Diese Opernaufnahme von 1978 ist aus mehreren Gründen bedeutsam: zum Einen stellte sie die eigentliche Rehabilitation von Donizettis Oper Lucia di Lammermoor da, die bis zu diesem Zeitpunkt eher als Geheimtipp für Kenner galt, zum anderen war dies die Stunde der Entdeckung für die junge Editha Gruberova. Die unglaublich schwierigen Koloraturarien aus Donizettis Partitur schienen der Gruberova wie auf den Leib geschneidert zu sein. Und so ging es gar nicht anders, dass die damals junge und noch unbekannte Sängerin nach diesem Wiener Engagement aus dem Stand zu einem Star der Opernszene avancierte und, wie wir wissen, bis heute höchst erfolgreich aktiv ist. Hiermit bietet uns das Label Orfeo einmal mehr einen historischen Moment der Operngeschichte in einer wegweisenden, klanglich bestmöglich restaurierten Liveaufnahme, bei der jeder Opernfan begeistert sein wird.

Rückkehr nach fast 20 Jahren

Fast 20 Jahre lang stand Mozarts letzte Oper La Clemenza di Tito nicht mehr auf dem Programm des renommierten Opernfestivals von Glyndebourne. Für die erste neue Glyndebourne-Inszenierung von Mozarts "Titus" nach dieser langen Zeit konnte der deutsche Theaterregisseur Claus Guth gewonnen werden. Die britische Presse war beeindruckt und hob die hohe Qualität der Regie und der darstellerischen Leistungen der Produktion ebenso wie die herausragenden musikalischen Qualitäten hervor, die Sängerinnen und Sänger wie Alice Coote, Anna Stéphany und Richard Croft auf die Bühne brachten. Mit Robin Ticciati und dem Orchestra of the Age of Enlightenment setzte das Glyndebourne-festival einmal mehr auf historische Aufführungspraxis und einen schlanken, agilen Mozartklang.

Puccinis Opernwestern mit Emily Magee als Minnie

La Fanciulla del West ist Giacomo Puccinis Erfolgsoper neben Tosca, Turandot, La Bohème und Madama Butterfly. Sie zählt ohne Zweifel zu Puccinis größten Opern und auch zu den beliebtesten. Trotzdem kommt sie relativ selten auf die Bühne, was mit dem ungewöhnlichen Sujet zu tun haben dürfte. Die Geschichte spielt im wilden Westen, und das ist nach wie vor ein seltener Anblick auf Opernbühnen. In dieser Aufführung vom Genueser Teatro di San Carlo wurde viel Mühe und Detailarbeit darauf verwendet, ein authentisches Wildwest-Bühnenbild auf die Beine zu stellen, was dieser Produktion große Schauwerte verleiht. Mit Emily Magee ist eine der derzeit führenden Sopranistinnen in dieser Aufführung als Minnie zu sehen und zu hören. Wie so häufig bei Dynamic, ist der Live-Mitschnitt in drei verschiedenen Formaten erhältlich: CD, DVD und Blu-ray disc.